Arts Research Monitor articles, category = Arts education

Basé sur des sondages réalisés dans 430 écoles et 29 divisions scolaires du Manitoba, ce rapport examine la situation de l'éducation artistique dans les écoles de la province en 2006-2007. L'étude constate que les programmes ou les cours de musique et d'arts visuels sont beaucoup plus fréquents que les programmes ou les cours d'arts dramatiques ou de danse.

Bien qu'il y ait eu de substantielles recherches internationales sur les avantages de l'éducation musicale pour les jeunes, les recherches courantes sur l'état actuel de l'éducation musicale au Canada sont limitées. Réalisé pour la Coalition pour l'Éducation en Musique au Canada par Hill Stratégies, Un équilibre fragile renferme des renseignements détaillés sur de nombreux enjeux de l'éducation musicale, basé sur un sondage dans 1 204 écoles canadiennes.

Rapport de recherche no 49 (2008 Survey of Public Participation in the Arts)

Cette enquête sur la participation de la population américaine aux activités artistiques a demandé aux répondants s'ils avaient suivi des cours ou des classes d'art, à l'école ou en privé, peu importe leur âge. Bien que les « taux de participation à vie » de tous les répondants a reculé légèrement entre 1982 et 2008, c'est chez les 18 à 24 ans que l'on constate le plus fort déclin dans la plupart des activités d'apprentissage des arts.

(Increasing demand through better arts learning)

Cette petite feuille d'information avance qu'en plus de développer de nouveaux publics par l'entremise de campagnes de marketing, de la composition des programmes, du prix et de la commodité, « l'amélioration de la qualité des occasions d'apprentissage des arts et de leur accès mérite beaucoup plus d'attention en tant que moyen de susciter une demande pour les arts à long terme ». Devant la concurrence accrue pour les heures de loisirs, cette fiche affirme que « la clé de l'augmentation de la demande pour les arts se trouve peut-être dans l'inversion du déclin de l'apprentissage des arts qui dure depuis trente ans, tant à l'intérieur qu'à l'extérieur des écoles. »

(The Qualities of Quality: Understanding Excellence in Arts Education)

Ce rapport du « Project Zero » de l'université Harvard explore « les facteurs, acteurs et situations complexes qui doivent être alignés pour arriver à une éducation artistique de qualité ». Le rapport avance que bien que « l'accès aux expériences d'apprentissage des arts demeure un défi national considérable », assurer des possibilités d'éducation artistique de qualité élevée représente un défi tout aussi grand.

Ce sondage de 600 étudiants de 10 cégeps a été réalisé par les journalistes de La Presse en février 2010. Malheureusement, le rapport ne fournit pas une estimation de la marge d'erreur. Selon le sondage, la musique est l'activité culturelle prédominante des jeunes.
Arts Learning, Arts Engagement, and State Arts Policy
Soutenant que « la demande pour les arts n'a pas suivi l'offre », ce rapport recommande que l'on accorde plus d'attention à l'augmentation de la demande pour les arts, surtout par l'entremise d'activités d'apprentissage artistique dans les écoles publiques, l'éducation postsecondaire et les lieux communautaires.
Ce rapport examine des exemples de « collaboration et de coordination parmi les différents fournisseurs et influenceurs en éducation artistique » dans six grandes villes américaines. Le rapport maintient qu'un contexte de « négligence généralisée de l'éducation artistique » dans les écoles américaines a entraîné un accès très inégal à l'éducation artistique.
Ce rapport, basé en grande partie sur un sondage auprès de 1 123 écoles élémentaires et secondaires (représentant 23 % des écoles de la province), renferme une vaste gamme de statistiques sur les écoles de l'Ontario, y compris sur les bibliothèques, la lecture et les arts.
A Description of Quality Music Programs, Kindergarten to Graduation

Ce rapport propose des listes d'éléments essentiels à une éducation musicale globale, à multiples facettes et séquentielle dans les écoles. Voici quelques-uns de ces éléments :

· « Tous les élèves doivent étudier la musique à chaque année de l'élémentaire. »

· Au secondaire, les élèves doivent avoir la possibilité de choisir parmi divers programmes de musique à chaque année scolaire.

· Les élèves doivent avoir la possibilité de participer à une variété de performances musicales, tant à l'école que dans leur collectivité.

· Les élèves doivent avoir des expériences musicales créatives et comprendre la joie de participer.