Arts Research Monitor articles, category = Arts education

Données probantes canadiennes sur la relation entre les arts, la qualité de vie, le bien-être, la santé, l’éducation, la société et l’économie

Cet examen de la littérature réalisée en mai 2014 résume les conclusions de 46 articles de recherche canadiens sur « les éléments du plaidoyer en faveur des arts, c'est-à-dire les résultats des arts liés à la qualité de vie, au bien-être, à la santé, à la société, à l'éducation et à l'économie ». Le rapport conclut « qu’il existe une myriade d’avantages potentiels aux arts ». Cela étant dit, le rapport met en garde que « les études de liens causals (plutôt que celles fondées sur des associations statistiques) sont très difficiles à réaliser. »

(The Next Big Bang: A New Direction for Music in Canada)

Ce rapport de Music Canada, une organisation commerciale sans but lucratif qui fait la promotion des intérêts de ses membres et de ses artistes partenaires, propose des stratégies pour soutenir la croissance du secteur de la musique commerciale au Canada qu’il décrit comme « un secteur dynamique extrêmement créateur qui a connu d’énormes changements avec le passage aux technologies et plateformes numériques ».

(Preparing Students for the Next America: The Benefits of an Arts Education. Also: Music Matters: How Music Education Helps Students Learn, Achieve, and Succeed)

Avec 40 références bibliographiques, ce court bulletin propose un sommaire pratique des résultats d’études sur les avantages de l’éducation artistique. Indiquant que l’éducation artistique est essentielle « pour assurer la réussite des élèves à l’école, au travail et dans leur vie », ce bulletin de recherche conclut que « tous les enfants d’Amérique méritent une éducation complète et compétitive qui comprend les arts ». Faisant état des résultats de 23 projets de recherche sur l’éducation musicale, une fiche de renseignements semblable (Music Matters: How Music Education Helps Students Learn, Achieve, and Succeed) indique que « l’éducation musicale donne aux élèves les capacités essentielles pour apprendre, pour obtenir de bons résultats dans les autres matières de base, et pour développer les capacités, les compétences et les connaissances essentielles à une réussite tout au long de sa vie ».

(Associations Between Length of Music Training and Reading Skills in Children)

Cette étude voulait découvrir « si la formation musicale est associée à une capacité de lire de niveau supérieur comme la compréhension de la lecture » chez 46 enfants de six à neuf ans « à rendement normal ». L’étude a constaté que « la durée de la formation musicale prédit la capacité de compréhension de la lecture même lorsqu’on tient compte de variables telles que l’âge, la situation socio-économique, la perception auditive, le quotient intellectuel à l’échelle complète, le nombre d’heures que les enfants consacrent à la lecture chaque semaine, et la capacité de décoder les mots ». Contrairement aux études précédentes, l’étude n’a pas trouvé de corrélation entre la formation musicale et la capacité de décoder les mots.

La conclusion la plus élémentaire de ce rapport de l’Observatoire de la culture et des communications du Québec est que les mères lectrices ont tendance à avoir des enfants lecteurs. Cette analyse est basée sur l’Étude longitudinale du développement des enfants du Québec, un sondage annuel auprès d’un échantillon représentatif de parents d’enfants nés au Québec en 1997-1998.

(Degrees of Success: The Payoff to Higher Education in Canada)

Basé largement sur des données de la population active en 2006, ce rapport examine le revenu des diplômés universitaires au Canada. En général, le rapport constate que « ça paie de faire des études postsecondaires », mais le rendement des études varie selon le domaine de ses études. Au bas de l’échelle, les titulaires de diplômes universitaires en beaux-arts et en arts appliqués gagnent 12 % de moins que les titulaires d’un diplôme d’études secondaires. Les diplômés en sciences humaines gagnent seulement 23 % de plus que les diplômés du secondaire.

Première édition – pour consultation (Vital Signs: Cultural Indicators for Australia. First edition – for consultation)

Ce rapport australien veut « produire un outil qui permettra aux gouvernements, au secteur [culturel] et aux collectivités de suivre les réalisations dans ce secteur ainsi que l’évolution du rôle économique et social des arts et de la culture, de leur vitalité et de l’impact culturel des arts et de la production culturelle de l’Australie ». Basée sur « des recherches approfondies sur les développements internationaux en matière de mesures culturelles », l’étude examine quels indicateurs existent et sont pertinents pour le contexte australien. Le rapport décrit seize indicateurs culturels de niveau élevé, groupés sous trois grands thèmes.

(Arts Ed Search)

Ce centre d'information sur Internet est dédié « aux études qui examinent les effets de l'éducation artistique – dans le cadre de cours d'art distincts et de leçons d'arts intégrées – sur le développement cognitif, personnel, social et civique des étudiants ainsi que les effets de l'intégration des arts aux programmes d'études sur l'apprentissage des étudiants ainsi que sur les pratiques pédagogiques et l'engagement professionnel des enseignants. »

(Reinvesting in Arts Education: Winning America’s Future Through Creative Schools)

Ce rapport américain examine l'état de l'éducation artistique, ses avantages pour les élèves et les salles de classe, ainsi que les améliorations potentielles dans l'apport de l'éducation artistique. Le rapport maintient que « bâtir la capacité pour créer et innover dans nos élèves est essentiel pour garantir la compétitivité du pays ». Toutefois, le rapport a trouvé « énormément de divergence dans la prestation de l'éducation artistique, résultant en une mosaïque complexe avec des poches d'activités visionnaires se développant dans certains endroits et des iniquités dans l'accès à l'éducation artistique augmentant ailleurs ».

Évaluation de l’impact sur les résultats des élèves (Partnerships between Schools and the Professional Arts Sector)

Ce document d'évaluation, qui est accompagné d'une revue de la littérature, examine l'impact des programmes d'artistes en résidence et d'exposition aux arts dans les écoles et les lieux artistiques de Victoria, Australie. Les chercheurs concluent que « les programmes de partenariat école/arts examinés avaient eu un impact positif sur les cinq résultats étudiants », soit l'engagement des élèves, l'expression des élèves, l'apprentissage social, les habiletés créatives et les connaissances et compétences relatives aux arts.